Galería Borghese

El cardenal Scipione Borghese era sobrino del Papa Pablo V, curador de arte y propietario de Villa Borghese, que ahora es un museo de arte. Entre las muchas obras de arte que encargó el Cardenal, una fue su propia escultura. Las esculturas de retratos fueron creadas en mármol por el famoso artista italiano Gian Lorenzo Bernini en 1632. Estos bustos de un cuarto de cuerpo representan al cardenal Scipione Borghese vestido como un cardenal de la Iglesia romana, completo con túnica y birreta. Aunque solo se encargó una escultura, Bernini tuvo que crear otra ya que había una fractura visible en la primera versión. Hoy, ambas esculturas de retratos de mármol se pueden ver en Galleria Borghese.

La escultura de tamaño natural de Gian Lorenzo Bernini de David es un espectáculo para la vista. Fue una de las muchas obras de arte encargadas por el cardenal Scipione Borghese para embellecer su residencia. La estatua todavía se encuentra en exhibición en la Galleria Borghese, atrayendo a miles de turistas de todo el mundo. La escultura representa al David bíblico a punto de lanzar la piedra que derribará a Goliat, permitiendo que David lo decapite. De 1623 a 1624, la escultura completa tardó siete meses en crearse y se destaca por su excelente representación de la tensión psicológica y el movimiento implícito.

Esta imponente estatua de mármol de 220 metro es el resultado de múltiples reelaboraciones de un antiguo tesoro arqueológico, un caballo de mármol pentélico. El padre de Gian Lorenzo, Pietro Bernini, restauró el monumento en 1617. Bernini agregó la figura del jinete durante la restauración para representar la fábula romana en la que Marcus Curtius se arroja al abismo. Esta escultura se exhibió inicialmente en el exterior de la Galería Borghese. Más tarde se trasladó al interior de la Galería Borghese, donde todavía se puede ver hoy.

El Hermafrodito Durmiente es una escultura de mármol creada por el reconocido artista italiano Gian Lorenzo Bernini. La escultura de tamaño natural representa al dios griego Hermafrodito acostado desnudo sobre un colchón. Está inspirado en representaciones antiguas de Venus y otros desnudos femeninos que eran temas populares en la época. El hermafrodito durmiente, descubierto en Roma, fue reclamado por el cardenal Scipione Borghese y eventualmente se convirtió en parte de su colección de arte. Esta obra de arte es una de las piezas más admiradas de la Galleria Borghese del siglo XVII.

Esta escultura de mármol es sin duda la obra maestra más famosa y dramática de Gian Lorenzo Bernini. El Rapto de Proserpina, como la mayoría de sus obras, fue un encargo del cardenal Scipione Borghese. Bernini terminó esta escultura cuando solo tenía 23 años, entre 1621 y 1622. La violación de Prosperina (la violación aquí se refiere al secuestro en lugar de la violencia sexual) es un gran ejemplo de la habilidad anatómica de Bernini y su capacidad para dar al mármol la ilusión de la piel humana. . Todavía se puede encontrar la escultura de pie poderosamente en la Sala de los Emperadores en la Galería Borghese.

La caza de Diana, también conocida como el Concurso de tiro con arco de Diana y sus ninfas, fue pintada por el artista italiano Domenichino en 1616 para el cardenal Pietro Aldobrandini. Este cuadro representa una escena mitológica en la que la Diosa Diana, ataviada con una tiara de luna creciente, juega al tiro con arco con un grupo de ninfas. La razón por la que puedes encontrarlo en la colección de arte privada del cardenal Scipione Borghese es que se lo había robado a su propietario original. Todavía se encuentra en la residencia de Borghese y es una de varias obras maestras barrocas que se exhiben allí.

Esta es otra obra maestra más que fue incautada por el cardenal Scipione Borghese de su propietario original, Giuseppe Cesari. El joven Baco enfermo es una pintura clásica realizada por Michelangelo Merisi da Caravaggio durante sus primeros años en Roma. Es, de hecho, un autorretrato de Caravaggio masticando un racimo de uvas. Se cree que el artista pintó este retrato usando un espejo. Si se pregunta por qué el título de la pintura incluye la palabra "enfermo", es porque Caravaggio estaba enfermo en ese momento, presumiblemente de malaria. Esto se ve en su tono de piel amarillento e ictericia en sus ojos.

Melissa es una hermosa pintura que data de 1558 creada por el renombrado artista Dosso Dossi. Aunque el tema de esta obra de arte es Melissa, la hechicera Circe de Homero, es el perro sentado a su lado lo que llama la atención del espectador. En esta pintura, Dossi ha representado la cara del perro con rasgos humanos como la nariz y los labios. La mirada de Melissa también atrae la atención del espectador hacia el árbol donde cuelgan algunas formas similares a las humanas. Se cree que estas figuras eran un pequeño grupo de guerreros que fueron convertidos en marionetas por la maestra de los encantamientos, Alcina.

La figura mitológica de David siempre ha sido un tema favorito entre escultores y pintores. Esta pintura de Caravaggio está inspirada en la historia de David y Goliat. Sin embargo, se cree que esta obra de arte es en realidad un doble autorretrato en el que el joven Caravaggio (David) sostiene la cabeza del adulto Caravaggio (Goliat). Por lo tanto, más que ser solo una representación de una fábula, esta pintura también destaca la postura mental de Caravaggio cuando creó esta obra de arte. Puedes ver esta pintura en la Sala Sinelus de la Galería Borghese.